Francesco De Gregori, nazywany Księciem („il Principe”), jest jednym z najważniejszych artystów włoskiej sceny muzycznej, przedstawicielem tzw. piosenki autorskiej. Jego utwory stały się tak wielkimi przebojami, że publiczność nie toleruje żadnych ich przeróbek, aż w takim stopniu wryły się muzycznie i tekstowo w pamięć włoskich słuchaczy. Mówi o tym nawet sam autor: „Problem polega na tym, że kiedy aranżuję na nowo stare piosenki, strzelają do mnie. Ludzie chcą je słuchać w wersji z płyty wydanej przed trzydziestu laty. Piosenki natomiast należą do wszystkich, również do tych, którzy je napisali”. Continued
Muzyka poprawia słyszalność mowy
Regularna gra na instrumencie muzycznym ma istotny wpływ na zdolność rozróżniania dźwięków języka mówionego w hałaśliwym otoczeniu – tak wykazało nowe badanie eksperymentalne, które może służyć za podstawę interwencji terapeutycznych u osób starszych, dzieci z trudnościami w nauce i osób z ubytkiem słuchu. Continued
Inżynier dźwięku Max Gazzè
Max Gazzè jest jednym z moich ulubionych włoskich wykonawców. Jego walory wokalne nie zapierają dechu w piersiach, ale za to muzyka jest niezwykle melodyjna, rytmiczna i oryginalnie zaaranżowana. Wygląd sceniczny Maxa jest równie oryginalny jak jego muzyka i na pewno nie można go nie zauważyć, szczególnie jego co rusz to przycinaną, to hodowaną bujną, czarną (teraz już siwiejącą) grzywę 🙂 Jego bezapelacyjne rozpoznawalny ekscentryzm muzyczno-sceniczny uwidacznia się także w tekstach artysty, który opowiada o życiu i człowieku, jako jednostce i części społeczeństwa, w sposób odważny i ironiczny, czasem wręcz kąśliwy. Continued
Jakie choroby „wyśpiewali” sobie kastraci z XVIII w.
Ekshumacja szczątków Gaspare Pacchierotti, jednego z najbardziej znanych śpiewaków-kastratów XVIII wieku, wykazała zaburzenia i choroby związane z wykonywanym przez niego zawodem i z usunięciem gonad. Szkielet w rzeczy samej nosi ślady zwyrodnienia kręgosłupa z powodu osteoporozy. Kręgi szyjne ponadto są mocno zniszczone w wyniku ćwiczeń głosowych. Continued
Wyzwolona pop-rockmanka Gianna Nannini
Niewątpliwie ważne miejsce na włoskiej scenie pop-rockowej zajmuje śpiewająca autorka z Toskanii, Gianna Nannini. Jej styl ubioru i zachowanie sceniczne są charakterystyczne dla typowej rockmanki, jednak, co trzeba przyznać, o mało kobiecych cechach. Dla mnie jest symbolem luzu i totalnej wolności. Continued
Innowacyjny, przełomowy, niesztampowy Lucio Battisti (2)
Od Lorenza (c.d. artykułu o tym samym tytule w moim tłumaczeniu):
W 1972 r. Lucio Battisti miał tylko 29 lat, a mimo tego był już ulubionym śpiewającym autorem młodego pokolenia oraz nawet krytyki, która to, pastwiąc się na początku jego kariery nad jego niedoskonałym technicznie głosem, w rzeczywistości w swoim rodzaju ekspresywnym, zaczęła dostrzegać w nim (przynajmniej tyle) pewną oryginalność w kwestii wyczucia aranżacji utworów, które miały tę zaletę, że uwolniły włoską muzykę pop od melodii „bel canto”. Co więcej, wielu artystów (na przykład wspomniani wcześniej Bruno Lauzi, Mina, Edward Bennato, Formula 3, PFM) mogło rozpocząć karierę lub odnowić własny repertuar dzięki piosenkom Lucio i wsparciu jego wytwórni fonograficznej. Continued
Innowacyjny, przełomowy, niesztampowy Lucio Battisti (1)
Na opisanie twórczości tego wielce wpływowego artysty, jednego z najznamienitszych włoskich piosenkarzy i śpiewających autorów, legendy i ikony włoskiej muzyki popularnej, eksperymentatora, pioniera, multiinstrumentalisty, o niezwykłej osobowości, a mimo to skromnego, którego pojawienie się na włoskiej scenie muzycznej stanowiło przełom dla włoskiego pop-rocka, a cytaty z piosenek stały się powszechnymi powiedzeniami (np. lo scopriremo solo vivendo, czyli w wolnym tłumaczeniu „pożyjemy, zobaczymy” z piosenki Con il nastro rosa), nie starczyłoby papieru. Z tego też powodu poprosiłam Lorenzo, aby napisał 2 artykuły na jego temat, aby bliżej przybliżyć jego sylwetkę. Continued
Trzy i pół oktawy Giorgii
Giorgię „poznałam” podczas mojego pierwszego dłuższego pobytu we Włoszech w czasie studiów. Uderzył mnie jej wokal, tembr głosu, wszechstronność, perfekcyjna intonacja, interpretacja oraz tak zwane „wyciąganie” 🙂 Coś niesamowitego. Giorgia – pod względem kunsztu wokalnego i ekspresji interpretacyjnej – jest dla Włochów tym, czym Edyta Górniak dla nas Polaków czy Whitney Houston dla świata. Sprzedała ponad 7 milionów płyt, jest niezwykle rozpoznawalna i szanowana, uważana za najbardziej utalentowaną piosenkarkę włoską, „naturalną sukcesorkę Miny”. Continued
Częstotliwości, które leczą – starodawna medycyna przyszłości
Wibrację od zawsze łączono z tworzeniem materii i siły życiowej, która przenika wszechświat. Od Wed na Wschodzie do Pitagorasa, od Św. Jana do odkryć Planka i Einsteina, wydaje się oczywiste, że wszystko jest energią i że ta energia jest wibracją. Pitagoras twierdził, że muzyka jest prawdziwym lekarstwem, a w starodawnych tradycjach religijnych i ezoterycznych śpiewy i dźwięki były wykorzystywane do fizycznego i duchowego uzdrawiania. Dziś nauka odkrywa ponownie to wszystko, otwierając drzwi tzw. medycynie kwantowej. Continued
Fabrizio De André – lirycznie znad Morza Liguryjskiego
Tym razem przedstawiamy artystę bliskiego nam obojgu: genueńczyka, poetę i kompozytora Fabrizio De André, znanego również jako Faber. Przezwisko to zostało nadane mu przez kolegę z lat dziecięcych Paolo Villaggio (twórcę i odtwórcę słynnego Fantozziego) przez zamiłowanie Fabrizia (nomen omen) do kredek Faber-Castell. Continued